Program fotografskih razstav Moderne galerije bo nadaljeval mednarodni projekt, katerega rdeča nit bo postopek fotografiranja, za katerega se je uveljavil izraz snapshot oziroma v novem slovenskem prevodu »momentka«. Predmet razstave bo torej tisto fotografsko delo, pri katerem je pomembna intuicija in ki ga vzporejajo z »lovom« na motive v vsakdanjem življenju. Ko fotograf v okolju najde svoj posnetek, v bistvu prepozna tisto, kar je nosil v spominu. »V trenutku, ko preneha usklajevati ti dve podobi,« pravi Luka Dekleva, eden sodelujočih na razstavi in istočasno avtor spremnega zapisa, »preneha ustvarjati racionalno in merilo kvalitete postane njegova podzavest. Tako fotograf posname momentko in na podlagi inspiracije ustvari podobo, ki v trenutku, preden je posneta, ni podvržena analizi in racionalnemu estetiziranju. Princip momentke fotografu ponuja možnost dela s čisto inspiracijo in ilustrira skrajne možnosti ustvarjanja, ki jih ponuja fotografski medij.« Prepoznavanje fotografskih možnosti v vsakdanjem življenju pa je tisto, kar označuje umetniški stil posameznih avtorjev, katerih dela si bo mogoče ogledati v spodnjih prostorih ljubljanske Moderne galerije. To so avtorji, ki so - z eno samo čezatlantsko izjemo - študirali na znani praški FAMU oziroma Filmovna a Televizni Fakulta Akademie Muzickyh Umeni: Silvia Potočki (Pulj, 1979, FAMU), ki je nazadnje razstavila serijo avtoportretov, narejenih s preprosto camero obscuro, Blažej Pindor (letnik 1973, Varšava, FAMU), ki je pred fotografijo v Varšavi študiral arhitekturo, Karin Müller (1966, Luzern FAMU), Hynek Alt (1976, FAMU), ki je dejaven tudi kot grafični oblikovalec, Matthew Monteith (letnik 1974, v New Yorku je končal študij fotografije na General Studies Program at the Center of Photography) ter domačina Aleksandra Vajd (rojena leta 1971 v Mariboru, FAMU) in omenjeni Luka Dekleva (Ljubljana, 1976, FAMU). V. U.